jueves, 7 de julio de 2016

Rosencrantz y Guildenstern han muerto - Tom Stoppard (1990)

Rosencrantz y Guildenstern han muerto es una obra de teatro absurdista y existencialista del dramaturgo británico Tom Stoppard, la cual fue estrenada en el Edinburgh Fringe en 1966.1 La obra narra los sucesos de Hamlet de William Shakespeare desde el punto de vista de dos personajes secundarios, los cortesanos Rosencrantz y Guildenstern y aunque la mayoría de los hechos sucede tras los bastidores de la obra de Shakespeare, hay apariciones de los personajes principales de Hamlet y algunas de las escenas originales son recreadas verbatim. Entre cada escena, los dos protagonistas expresan su confusión sobre los eventos de los que, a pesar de que ocurren en Hamlet, ellos no tienen conocimiento.

La versión cinematográfica fue estrenada en febrero de 1990 y fue escrita y dirigida por el mismo Stoppard, siendo este su único trabajo como director: «se volvió evidente que sería una buena idea si yo hacía la adaptación, al menos así el director no tendría que estar preguntándose lo que el autor quería decir. Parecía que yo era la única persona que podía tratar la obra con la falta de respeto necesaria».7 El elenco incluía a Gary Oldman como Rosencrantz, Tim Roth como Guildenstern, Richard Dreyfuss como el Actor, Joanna Roth como Ofelia, Ian Richardson como Polonio, Joanna Miles como Gertrudis, Donald Sumpter como Claudio y Iain Glen como Hamlet.

Loose Change (Documental)

Loose Change es una saga de documentales escritos y dirigidos por Dylan Avery y producidos por Korey Rowe, Jason Bermas y Matthew Brown, estrenados entre 2005 y 2009 y centrados en una de las teorías de conspiración del 11-S.

El documental original del 2005 fue editado y relanzado bajo el título de Loose Change: 2nd Edition en 2006 y, posteriormente, editado una tercera vez con el título 2n Edition Recut (2007). Loose Change: Final Cut, que se considera la tercera y última entrega de esta saga documental,1 se estrenó en DVD y en streaming el 11 de noviembre de 2007.

Otra versión del documental, Loose Change 9/11: An American Coup, con la narración de Daniel Suniata y distribuida por Microcinema International se estrenó el 22 de septiembre de 2009.2

El alcance de la película aumentó en 2006 cuando, tras el estreno de la segunda versión, se emitió en diferentes cadenas de televisión estadounidenses y europeas y recibió más de cuatro millones de visitas a través de Internet en cuatro meses, lo que hizo que Vanity Fair lo considerara el primer éxito de taquilla de Internet. En Loose Change se afirma que el relato habitual de el ataque al Pentágono, el atentado en el World Trade Center y las llamadas telefónicas y el accidente del vuelo United 93 son inverosímiles y sugiere que los ataques del 11-S fueron una operación de falsa bandera. Muchos periodistas3 y miembros destacados de la comunidad científica,4 han rechazado muchas de las afirmaciones que se hacen en el documental.



Un crudo despertar – El colapso del petróleo (Documental)

Un documental imprescindible en el que se nos advierte magistral y desesperadamente del gran error de la sociedad actual: ignorar que los combustibles fósiles no podrán seguir abasteciendo a ritmos crecientes las economías, tampoco las de los pocos países ricos, y creer además que tenemos sustitutos por si escasearan el petróleo y el gas natural y que esos sustitutos se pueden implantar de la noche a la mañana.

Y no son los gobiernos y los directivos de las corporaciones los desinformados, ellos lo saben. Es el ciudadano de a coche (“de a pie” debería ser pero no es) el que no quiere bajarse de él y aplaude políticas de crecimiento económico.

"What the Bleep Do We Know!?" (Documental)

¿¡Y tú qué sabes!? ("What the Bleep Do We Know!?" en inglés) es un film estrenado en febrero del año 2004 que combina entrevistas con estilo documental, animación por computadora, nociones generales de física cuántica y ficción para sugerir que la conciencia puede modificar la realidad material.1 La trama de la ficción gira en torno a una fotógrafa sorda que atraviesa diversas dificultades en su vida cotidiana.

El film ha recibido fuertes críticas de la comunidad científica, quienes definen a esta película como pseudociencia y la incluyen dentro de la corriente New age llamada misticismo cuántico.

La película fue dirigida por tres integrantes de la Escuela Ramtha de la Iluminación (Ramtha's School of Enlightenment)3 y cuenta con las actuaciones de varios físicos y otros científicos, además de Judith Darleen Hampton, en ocasiones llamada Ramtha, presidente ejecutiva de la empresa Escuela Ramtha de la Iluminación, de la que los tres directores son miembros.3

Existe una edición especial de la película de mayor extensión, llamada ¿¡Y tú qué sabes!?: Dentro de la madriguera.



El Festín de Babette - Gabriel Axel (1987)

El Festín de Babette o La fiesta de Babette (en danés Babettes gæstebud) es una película danesa de 1987 escrita y dirigida por Gabriel Axel. Está basada en un relato de Isak Dinesen (Karen Blixen), escritora de Memorias de África. Fue producida por Just Betzer, Bo Christensen y Benni Korzen con fondos del Instituto del cine de Dinamarca. Babettes gæstebud fue la primera película danesa basada en una historia de Blixen y la primera de esa nacionalidad en ganar el Óscar a la mejor película de habla no inglesa.

Juana de Arco - Victor Fleming (1948)

Juana de Arco, la Doncella de Orleáns (1412-1431), una joven profundamente religiosa, vivió durante la Guerra de los Cien Años, en la que se enfrentaban Francia e Inglaterra. Completamente convencida de que Dios le había encomendado la misión de expulsar a los ingleses y de salvar a Francia, va a ver al Delfín, el futuro Carlos VII, y consigue que le proporcione tropas para levantar el sitio de Orleáns.

lunes, 9 de marzo de 2015

La última batalla de los 300 (Documental)

480 A.C. En un estrecho paso al norte de Grecia, siete mil soldados de la Antigua Grecia aguardan un impacto de proporciones épicas. Pronto harán frente a la mayor fuerza armada reunida hasta hoy: la máquina de guerra del poderoso Imperio Persa. Los griegos son conducidos por trescientos de los guerreros más feroces del mundo antiguo, los Espartanos. Su líder es el audaz rey Leónidas, hombre que tras esta batalla quedaría catapultado en leyenda. Este famoso conflicto será recordando siempre como la Batalla de las Termópilas. Cuando termina, cada Espartano habría sacrificado su vida por la libertad. Durante siglos, los escolares han estudiado la batalla de las Termópilas, una batalla que determinaría el curso de la civilización occidental.

Priest (Sacerdote) - Antonia Bird (1994)

En la Irlanda actual, el padre Greg Pilkington, un joven sacerdote católico, llega a un pueblo para sustituir al antiguo párroco, recientemente fallecido. Pronto tendrá que afrontar dos espinosos problemas: el del secreto de la confesión, aun cuando se trate de delitos denunciables, y el de su homosexualidad, que mantiene en secreto.

domingo, 20 de julio de 2014

Otelo (William Shakespeare)

Otelo: el moro de Venecia es una obra teatral de Shakespeare escrita alrededor de 1603. Otelo es una tragedia, como Hamlet, Macbeth y El rey Lear. Shakespeare escribió Otelo probablemente después de Hamlet pero antes que las dos posteriores. La primera representación de la que se tiene noticia se celebró el 1 de noviembre de 1604 en el Palacio de Whitehall de Londres.

El personaje principal, Otelo, se presenta piadosamente a pesar de su raza. Esto era poco habitual en la literatura inglesa en tiempos de Shakespeare, que describía a los moros y otros pueblos de piel oscura como villanos. Shakespeare evita cualquier discusión respecto del Islam en la obra. Esta obra se ha destacado por sus grande profundización en la retórica y la tragedia.

lunes, 16 de diciembre de 2013

En Busca de Ricardo III (Documental)

Looking for Richard (En Busca de Ricardo) es un documental de 1996, dirigido e interpretado por Al Pacino, sobre Ricardo III de William Shakespeare y que realiza una gran revisión del papel continuo de Shakespeare y de su relevancia en la cultura popular.

Pacino interpreta al personaje del título y a él mismo. El elenco incluye a Kevin Spacey, Winona Ryder, Alec Baldwin y Aidan Quinn. También incluye comentarios de los actores (como ellos mismos).

Los 300 Espartanos- Rudolph Maté (1962)

El león de Esparta (The 300 Spartans en inglés) es una película de 1962 grabada en Cinemascope que representa la batalla de las Termópilas. Se rodó con la cooperación del gobierno griego, que permitió la filmación en el pueblo de Peracora del Peloponeso. Fue protagonizada por Richard Egan como el rey espartano Leónidas, Ralph Richardson como Temístocles de Atenas y David Farrar como el rey persa Jerjes, con Diane Baker como Ellas y Barry Coe como Phylon, que proporcionan el hilo romántico de la película. En la película, una fuerza de guerreros griegos dirigida por 300 espartanos lucha contra un ejército persa de tamaño casi ilimitado. A pesar de las dificultades, los espartanos no huyen o se rinden, aunque ello significa su muerte.

Cuando fue lanzada en 1962, los críticos vieron la película como un comentario sobre la Guerra Fría, ya que se refiere a los Estados griegos independientes como "el único bastión de la libertad que quedaba en el mundo entonces conocido", que se resiste al "imperio esclavizante persa".

Este deslumbrante drama basado en hechos reales ocurridos en Grecia 480 años A.C., narra la historia del soldado griego Leonidas que lideró a un grupo de 300 soldados espartanos contra un imponente ejército persa en las batallas de las Termópilas. Incapaz de reclutar el número de soldados necesarios para defender un collado estratégico contra el avance del rey Persa Xerxes, Leonidas se prepara de todas formas para la batalla. Cuando le advierten de que su minúsculo ejército se enfrentará contra una lluvia de flechas capaz de ocultar el sol, Leonidas replica que su ejército luchará en la sombra.

Juana de Arco - Luc Besson (1999)

Juana de Arco es una película francesa histórico-dramática de 1999 dirigida por Luc Besson. El guión fue escrito por Besson y Andrew Birkin y la música fue compuesta por Eric Serra.

La película cuenta la historia de Juana de Arco, la famosa heroína de guerra del siglo XV y mártir religioso, este papel es interpretado por la ucraniana Milla Jovovich.

Casualmente, otra película basada en la vida de Juana de Arco, protagonizada por Leelee Sobieski, fue realizada para la televisión casi al mismo tiempo que la película de Besson.

El Rey Lear (William Shakespeare)

Emitida el 12 de mayo de 1967 por TVe en el espacio TEATRO DE SIEMPRE, con Manuel Dicenta, María José Alfonso, Alicia Hermida y Jaime Blanch (entre otros) en el reparto.

El Rey Lear, ya muy viejo, decide dejar la dirección de su reino a sus tres hijas, con el fin de poder vivir tranquilo sus últimos días; para ello las somete a prueba. Sin embargo, pronto se sentirá amenazado por ellas al verse absolutamente abandonado. Sólo algunos fieles al rey intentarán devolver el reino a su antiguo propietario.

La obra describe las consecuencias de la irresponsabilidad y los errores de juicio de Lear, dominador de la antigua Bretaña, y de su consejero, el duque de Gloucester. El trágico final llega como resultado de entregar el poder a sus hijas malvadas por partes iguales y no a Cordelia, quien manifiesta un amor capaz de redimir el mal por el bien; sin embargo ella muere al final, brindando la idea de que el mal no se destruye a sí mismo; no obstante acaece el funesto destino de las hermanas de Cordelia y del oportunista hijo bastardo del conde de Gloucester.